Подведены итоги конкурса «Крымский пленэр», проходившего с 20 июля по 15 августа 2021 г. по инициативе Фонда поддержки искусства «Краски жизни».
Фонд поддержки искусства и художественная галерея «Краски жизни» объявляют конкурс «Крымский пленэр».
с 13 мая по 31 июля 2021 г. Фонд поддержки искусства «Краски жизни» совместно с Центральным государственным архивом Санкт-Петербурга представят выставку работ выдающегося художника начала ХХ века Александра Вахрамеева (1874–1926).
Поздравляем Анастасию Матвееву с получением гранта от Фонда поддержки искусства «Краски жизни».
Открыт прием заявок на участие в конкурсе эскизов «АРТ — детям»
Фонд поддержки искусства и художественная галерея «Краски жизни» совместно с Центром по профилактике и борьбе со СПИД и инфекционными заболеваниями объявляют новый конкурс эскизов «АРТ — детям».
6 ноября в Сочинском художественном музее откроется персональная выставка «Метафорический символизм. Космос» Константина Алексеева. Проект художника-монументалиста посвящен вопросу, который волнует человечество несколько столетий — что таится в глубинах космоса?
В галерее «Краски жизни» объявили победителя. Им стал молодой художник Денис Куксов.
В четверг, 29 октября, стало известно, что в Петербурге прошла торжественная церемония награждения победителя конкурса «Фредди Меркьюри». Конкурс был организован художественной галереей и Фондом поддержки искусства «Краски жизни» совместно с Центром по профилактике и борьбе со СПИД и инфекционными заболеваниями.
В середине октября в галерее «Краски жизни» пройдет персональная выставка работ художника Михаила Калюты.
Талантливый юноша родился в семье художников. С раннего возраста у него появилась непреодолимая тяга к рисованию. Михаил работал в разных техниках, используя всевозможные материалы, с 11 лет начал посещать центр «Артмуза», где его талант раскрыли художники Неринга Моргунова и Анастасия Синельникова. С 14 лет Калюта продолжил обучение в мастерской художника Артема Носова.
Сасова Анастасия Анатольевна
Родилась в Волгограде в 1988 г.
С 2009 г. живет в Санкт-Петербурге.
Образование
2011-2017 гг. – СПбГХПА им. А.Л. Штиглица (монументально-декоративная живопись)
2007-2009 гг. – Волгоградский Государственный Архитектурно-Строительный Университет (монументальное искусство)
2003-2007 гг. – Волгоградский Муниципальный Институт искусств им. П.А. Серебрякова (средовой дизайн)
Заявление художника
Анастасия Сасова, художник из Санкт-Петербурга, работает в области современной фигуративной живописи, графики, mixed media art. Обращается к глобальным социальным и культурным проблемам, зачастую помещая объекты/персонажей в локальный контекст. Любуясь эстетикой урбанизма, автор исследует национальный ландшафт, влияние среды обитания на человека и пространственных мизансцен на взаимоотношения. Однако, несмотря на кажущуюся романтику изображаемого техногенного мира, подвергает критике антропогенное воздействие на окружающую среду. Изучая социологию межличностных, социальных и массовых коммуникаций, художник фокусирует внимание на теме отчужденности и интровертности, одиночества в толпе, в массе.
Детство и юность, проведенные в Волгограде, некогда индустриальном городе с историко-героическим прошлым, а также образование в сфере средового дизайна и архитектуры повлияли на формирования художественного вкуса автора с тенденцией к выбору определенных тем. А переезд в Санкт-Петербург и последующее обучение на кафедре монументальной живописи привнесли новый опыт и обогатили творческий метод художника. Изучение сакрального искусства, советской и мировой монументальной живописи дополнилось исследованиями в области современной станковой живописи. Особенности формальной композиции (условность, знаковость, силуэтность) и живописные приемы монументального искусства близки автору, который фокусирует внимание на соединении нескольких техник в одной работе для большего эмоционального воздействия и художественной выразительности. Поэтому каждый холст – это почти всегда смешанная техника. Так, например, геометрия сшитой ткани может сочетаться с многослойным наложением краски, лака и лессировками, градиентами. При достаточно реалистичной подаче материла, все же присутствует некоторая химеричность, нереальность происходящего, имеющая общие черты с «магическим реализмом». Зритель сталкивается с потоком однородных событий, запретов, инструкций по применению, предупреждений об опасности, на которые указывают даже сами названия работ.
6 августа состоялось открытие летней выставки молодых художников «Человек в картинках». Авторы произведений, вошедших в экспозицию, более 30 студентов и выпускников ведущих творческих вузов Петербурга и Москвы.